¿Quieres recibir notificaciones de alertas?

-4°
24 de Junio,  Jujuy, Argentina
PUBLICIDAD

"El espectador completa la fotografía (los vacíos) con la imaginación y la memoria"

Viernes, 05 de julio de 2024 00:00
EL CONCEPTO DE VACÍO/ UN CONTRATO ENTRE CÍCERO Y EL ESPECTADOR.

Mariano Cícero presentará dos ensayos fotográficos conceptuales, que son "¿Cómo se construye la imagen del vacío?", un trabajo que explora la complejidad del vacío y la ausencia en paisajes incompletos que dialogan con la imaginación y memoria del espectador; y "Cielo sobre mí, un estudio sobre la forma en movimiento", que él define con un viaje visual a través del movimiento y la belleza del cielo en múltiples formas.

Alcanzaste el límite de notas gratuitas
inicia sesión o regístrate.
Alcanzaste el límite de notas gratuitas
Nota exclusiva debe suscribirse para poder verla

Mariano Cícero presentará dos ensayos fotográficos conceptuales, que son "¿Cómo se construye la imagen del vacío?", un trabajo que explora la complejidad del vacío y la ausencia en paisajes incompletos que dialogan con la imaginación y memoria del espectador; y "Cielo sobre mí, un estudio sobre la forma en movimiento", que él define con un viaje visual a través del movimiento y la belleza del cielo en múltiples formas.

Esta noche, la inauguración estará acompañada de la música de Rafa Mir Trío, y el brindis por el cumpleaños de Cícero. La entrada se fijó en $3.000.

Esta es su primera muestra en Jujuy individual. Anteriormente había expuesto en Córdoba, donde hizo sus estudios, y en muestras multidisciplinarias, una en el Tizón hace dos años, y la última más reciente convocada por el músico Rafa Mir, "Cofradía del arte", en el Caja (Centro de Arte Joven Andino), hace algunas semanas.

MARIANO CÍCERO, FOTÓGRAFO

¿Cómo surge esta muestra?

Hacer "Cofradía del arte" me impulsó a imprimir y encuadrar un trabajo que ya estaba hecho, que es "Cómo se construye la imagen del vacío". Es un trabajo que nace por un encargo. Fue muy loco porque sucedió que yo empecé un ensayo, y en paralelo, unos amigos empiezan a desarrollar una revista digital. Yo me había propuesto trabajar sobre el concepto de vacío, y cuando mis amigos me proponen trabajar con ellos me cuenta que la revista se llamaba "Void" (que significa "vacío" en inglés), y se dio una cosa, así como de sincronía, que fue buena.

Desde que había terminado mi carrera de fotografía, no había vuelto a hacer un trabajo de desarrollo conceptual, que no sean fotos de un instante decisivo, sino que sea algo que se construya. Cuando me convocaron, trabajé un ensayo para la revista.

LAS OBRAS/ SE EXPONDRÁN POR DOS SEMANAS EN MONTE DE CASA DE ARTE

¿Y cómo lo laburaste?

A partir de ese interrogante, "¿Cómo construir la imagen del vacío?", me sentaba con Fernando Echenique, que era uno de los realizadores de la revista, y empezábamos a escribir la idea, fue un proceso muy creativo. Desarrollamos siete fotos que trabajan paisajes incompletos, como digo yo, porque intervenimos un espacio, colocamos un objeto que hace alusión a otro objeto que estuvo ahí, pero que en la foto no está.

¿Qué es lo que buscas plantearle o dejarle al espectador, o es simplemente una búsqueda personal?

Tiene mucho que ver con el espectador. Lo que genera la foto es que cuando el espectador la ve, le termina completando con la imaginación y la memoria del espectador. Tiene que ser un espectador activo.

"CIELO SOBRE MÍ, ES ESTUDIO SOBRE LA FORMA EN MOVIMIENTO"

¿Y el segundo proyecto?

Cuando enmarqué todo, hablé con Nicolás Anún de Casa del Monte y le dije que ya lo tenía listo. Ahí me surgió la idea de sumar algo, y propuse el segundo proyecto, al que le faltaba terminar de escribirlo, cerrarlo, y aproveché. Se llama "Cielo sobre mí", y tiene que ver más con la acción de la fotografía, de disfrutar la toma, el hecho de hacer la foto. El concepto es un estudio de la foto en movimiento, son exposiciones largas al cielo, al pájaro, en la que desdibujo ese referente de la foto, y pasa a transformarse en otra cosa. La silueta del pájaro por ejemplo, queda como pintada en el cielo.

¿Cómo fue tu trayecto profesional como fotógrafo?

Yo comencé en 2013, en que ya tenía mis coberturas y proyectos, en 2015 empecé a estudiar la carrera de Técnico en Fotografía en Córdoba, que terminé en 2018. Me quedé un par de años más en esa ciudad, haciendo trabajos salteados de documentales y conceptuales.

Cuando volví a Jujuy trabajé más profesionalmente, trabajé en El Tribuno de Jujuy desde lo periodístico. Y ahora estoy volviendo a lo artístico.

RAFA MIR TRÍO/ ACOMPAÑARÁ LA INAUGURACIÓN DE HOY.

¿Cuál es tu perfil más destacado dentro de la fotografía, lo artístico, lo periodístico, documental...?

La verdad que me gusta hacer todo. Como oficio, puedo hacer lo social donde entra el carisma más que la técnica; me gusta hacer productos; coberturas protocolares; cobertura de deportes; etc. Pero siempre me llamó hacer un tema para desarrollar, ideas que llevo al plano visual.

 

PUBLICIDAD
PUBLICIDAD