Cada uno tiene su ingreso monetario particular por otros laburos, que de todas formas reinvierte en la banda. Sin embargo, todo está relacionado con todo, porque Alejandro es técnico de sonido y tiene su estudio de grabación; Matías se recibió de productor musical y trabaja de eso; y Agustín trabaja en marketing.
Todo sirve y se vuelca a la autogestión. Tienen personalidad y netamente jujeños, muestran una faceta musical original. Música alternativa y una apuesta visual disruptiva, son sus características.
Este nuevo disco, salió el 17 de abril y en junio se presentó en un espacio de Palermo, en Buenos Aires.
La idea es seguir presentándolo en otras provincias. Pero antes lo harán en el Teatro Mitre, sala que pisan orgullosamente por primera vez, con este espectáculo que armaron en conjunto con Crew Producciones.
¿Cómo y cuándo nace Hollywood Bungalows?
MATÍAS VAIRA (guitarra y voz): Empieza en 2020, ahí nos empezamos a juntar y a cranear la idea de la banda. En ese momento no pensábamos en la banda como algo de lo que queríamos vivir o profesionalizar. Sino que empezamos siendo tres amigos, unidos por el gusto musical, que como va por algo alternativo, éramos los bichos raros.
Cada uno tuvo sus influencias, con familias muy rockeras. Eventualmente nos juntamos a tocar y con el paso del tiempo, nos empezamos a dar cuenta que teníamos muchas ganas de dedicarnos en serio a esto.
¿Cuánto pasó desde ese inicio a la decisión de hacerlo profesionalmente?
MV: Todo sucedió en el mismo año. Nos dimos cuenta de que teníamos energía y ganas de que pase algo más que sólo juntarse tocar por hobbie. Lo primero que nos pasó fue la idea de hacer un disco, y por suerte pudimos hacerle llegar las maquetas y nuestras canciones a una persona que nos dio el apoyo económico para poder ir a grabar a Unísono, que es el estudio de Gustavo Cerati. Para 2021, ya salimos con nuestras primeras canciones, singles y el primero video clip.
¿Se conocían de antes?
MV: Con Agus (Agustín Ponce) nos conocíamos porque estábamos juntos en otra banda, Tunay. Y Agus y Ale (Alejandro Barrionuevo) se conocían porque tenían otras bandas como Cuore Rock y Estación 4, cuando todavía estaban en la secundaria. Agus nos reúne y comenzamos con este grupo. En el tiempo en que ellos estaban tocando en Zepellin y otros bares de rock, yo estaba en el Sistema de Orquestas Infanto Juveniles, de Jujuy tocando el violín.
AGUSTÍN PONCE (bajo y voz): Si -dice y se ríe- Mati es el académico, y nosotros los que salimos a la calle.
¿Cuándo sale el primer disco?
MV: En 2022, sale el primero, "Hollywood Bungalows", que se grabó en Unísono y tuvimos mucha visibilización en todo el país. En Buenos Aires estuvimos en La Bienal, donde resultamos ganadores; en Ciudad Emergente y en Primavera Sound, un festival internacional, en 2022.
Después de empezar como un juego -como dicen ustedes-, todo les pasó muy rápido ¿se lo esperaban, trabajaron para eso?
ALEJANDRO BARRIONUEVO (batería): Sí, pasó muy rápido. Nuestro tercer show fue en el Carnaval de Los Tekis -dice para dar magnitud del paso a los grandes escenarios-. Veníamos de tocar un bar, que funcionaba en una casona, fuimos a un Mercado de Música que se hizo en Salta, donde conocimos a productores y representantes, y de esos contactos surge la posibilidad de estar en el Carnaval de Los Tekis.
MV: Después se vino la seguidilla de festivales que te conté en Buenos Aires y de ahí la posibilidad de tocar en el Centro Cultural "Recoleta" para mil personas, y ese fue el quinto o sexto show que presentábamos. Tuvimos una efervescencia media rápida. Para ser una banda que salía de Jujuy, nueva, de un género alternativo. El secretario de Cultura, José Rodríguez Bárcerna, que en ese momento era concejal, mencionó nuestro primer disco como de interés cultural.
Y en los últimos dos años estuvimos tocando mucho por Buenos Aires, Santa Fe, en Tucumán teloneamos a Non Palidece, en Salta y en Córdoba con Gauchito Club, Entre Ríos. Estuvimos bastante presentes a nivel nacional.
AP: Y sobre si era lo que esperábamos, te tengo que contestar que yo creo que sí porque desde que salimos fuimos muy ambiciosos confiando en nosotros. El primer video clip que lanzamos en 2021, fue premiado como el Mejor Video Clip hecho en pandemia por la Usina del Arte.
O sea que le pusieron de entrada toda la energía...
AP: Claro, no es que hacíamos únicamente la música y nos sentábamos a esperar que pase algo. Cada vez que hacíamos algo lo mandábamos a todas las convocatorias, concursos, etc.
¿Cómo y cuándo definieron su estilo?
MV: Lo primero que tuvimos en claro es que queríamos hacer música propia. Queríamos salir con nuestra propuesta y defender nuestras composiciones.
AP: Todo lo que tocamos en Hollywood Bungalows es propio. De hecho, antes que tengamos nombre y de habernos juntado a ensayar, ya teníamos las canciones.
MV: Fue cumplir un sueño. Nosotros soñábamos con ser estrellas de rock, entonces nos preguntamos qué hay que hacer, un disco, composiciones, un video buenísimo, salir a tocar, nos vestimos, etc.
AB: Teníamos todo listo para mostrar, cuando fuimos con el productor que nos llevó a Unísono.
AP: Y gracias a Dios tuvimos la bendición de que una persona importante de la producción musical en Buenos Aires, Nicolás "Parker" Pucci, se enamore de nuestros proyectos. Él trabajó muchos años con Gustavo Cerati. Y seguimos luego trabajando con él siempre. Ahora está viajando desde Buenos Aires, para hacernos el sonido del show del Teatro Mitre.
¿Cómo se dividen las funciones?
MV: Mmmm... Somos un monstruo con tres cabezas. En lo musical y en lo empresarial, somos muy compañeros. Ale es el más organizado, el que más cabeza de productor tiene. Agus y yo somos más compositores, o de la parte creativa.
AP: Si hay que dividir tareas lo hacemos, pero tratamos de trabajar los tres a la par. A principios de este año hicimos nuestro primer festival, Sound San Salvador, y ahí descubrimos para qué somos buenos cada uno.
Tienen una imagen muy linda (fotos, redes, vestuario en los shows) ¿Cómo laburaron eso?
MV: Eso tenemos que agradecerle a Pato "Maxim", que es nuestro director de arte. Comenzó siendo simplemente nuestro maquillador. Lo visual sale de su cabeza.
¿Y el nombre por qué?
MV: Una de las primeras veces que nos juntamos estábamos zapando, y Agus empezó a cantar un tema de The Doors, "L A Woman", que en un momento menciona a Hollywood Bungalows. Y él frenó el ensayo y dijo: "Ché, nos vamos a llamar así".
AP: Cuando llegó el momento de salida, preguntamos "¿tenemos un nombre mejor?", no, bueno, listo. Y quedó.
MV: Me da algo que sea en inglés, y que la gente pueda llegar a pensar que hacemos covers o temas en inglés, pero a la vez siento que es un nombre con mucha potencia. Terminó siendo parte de nuestra imagen.
AB: Una banda jujeña con ese nombre es un delirio mental, pero es original.
Le pregunto a cada uno ¿Cómo se definen?
AP: Para mí somos auténticos.
MV: Todo me lleva a la palabra soñadores. Como traer algo que no existe.
AB: Otra palabra sería disruptivos para el inconsciente colectivo de lo que se piensa que tiene que ser una banda de rock de Jujuy. Un cantante con los labios pintados de Jujuy cantando temas de acá, es inédito.
¿Qué componen? ¿Sobre qué?
AP: Sobre la vida, lo que suceda.
MV: Amores, desamores, miedos, felicidad. Lo que sale.
AB: Hay un tema que se llama "Fifa", que está compuesto pensando en una persona deprimida y encuentra un refugio en ese video juego.
MV: Es cantarle a una situación medio moderna de algo que le pasa a amigos, y que me puede haber llegado a pasar a mí. Los videojuegos son un refugio de lo mal que está la sociedad.
AB: Tenemos otros temas bailables que lo hicimos sólo porque teníamos ganas de eso.
MV: O "VIP en la Bresh" se me ocurrió porque vimos que había fiestas que toman la bandera de la inclusión y me pareció gracioso que en esas mismas ocasiones había un VIP. O sea, que también tenemos canciones de crítica social.
El disco... "Cerca del fin"
El nuevo disco se llama "Cerca del fin", y el primer video clip que se publicó de ese álbum se llama "Condena", que se grabó en el Cerro Huancar.
Y sobre la estética de este video, Alejandro explica que "no es un Huancar que se ve en la realidad, tiene un filtro azul, sólo se ven las personas en la arena y el cielo, y nosotros no cantamos a cámara".
"La idea del show es hacer inmersiva la experiencia, para que la gente viva esta estética del disco", explica. Eso es lo que los chicos del Polivalente tuvieron en cuenta para la escenografía.
Este disco los encuentra en un momento diferente de maduración y energías. "En el primer disco salimos con la furia de querer comerse el mundo, de hacer todo, y este segundo disco, nos agarra en una etapa más adulta, en un tiempo en que entendemos eso de comerse un poco las piñas, encontrarse en un desierto sin saber a dónde queremos ir", explica Matías.
El disco nuevo habla de ese quiebre. "De venir de un lugar seguro y sentir el lado B, lo malo, la incertidumbre, estar en el desierto, y seguir para adelante", concluye, "de eso va este disco", dice Matías.
"Este disco es más minimalista, más pop", aporta Agustín.
El espectáculo
El show de este sábado va a tener muchos momentos diferentes. El eje es la presentación del nuevo disco "Cerca del fin", que salió el 17 de abril pasado.
La previa del show la hará Ami Sixx y Juan Acosta.
También con esta presentación celebran cinco años de vida, y por eso también habrá lugar para la emotividad, y se invitarán a músicos que tuvieron parte en la historia de Hollywood Bungalows, y harán un repaso también por las canciones del primer disco.
Uno de esos invitados en "Pucho" González, que estará haciendo una canción de Jujuy al estilo de la banda.
Se invitó también al Cuarteto del Norte (de cuerdas), que harán canciones del trío, con arreglos realizados por el propio Matías Vaira, dejando en claro que no son sólo una banda de rock and roll, sino que están en cada detalle. "Buscamos la excelencia", dice Matías.
Chicos del Centro Polivalente de Arte se encargaron de la escenografía.
También van a usar el piano de cola que tiene el teatro, y en la lista de recursos incluyen pantalla, luces, etc.
